JODY KORBACH, ANNA LEY, KONSTITUTIV DER MÖGLICHKEITEN

Vernissage:
DO 28.03.2024 | 19h
Ausstellung:
29.03.-28.04.2024 | 16h-20h
(Entry via Infopoint)

In ihrer Ausstellung „BUSINESS CLASS“ zeigen Jody Korbach, Anna Ley und Konstitutiv der Möglichkeiten den taurinbeschwingten Klassenaufstieg, verkauft in bunten Blechdosen, wahlweise mit viel oder gar keinem Zucker. Hauptsache Koffein, Hauptsache Energy, Hauptsache fliegen: Von Working Class zu Business Class sind es nur 32mg pro 100ml.

kuratiert von Lukas Herrmann

WERKSTÜCK

Piece of work

Hannah Kuhlmann, Charlotte Rohde, Elisabeth Prehn

DO 19.01.23 | 19h
GOLD+BETON | Ebertplatzpassage

The better version of ourselves is born with storytelling. May it be in a job interview, our instagram feed or an artist statement. The image we present to others evokes trust. Trust in us, trust in our assets. And with their rise, also our stock price is growing. So we build our narratives to be ready for a stand up elevator pitch. Of course, the most promising story wins. And the winner goes home with the money.

Ursula Le Guin describes in ‚The Carrier Bag Theory of Fiction‘, how the first tool of humans wasn’t a spear but must have been a bag or some form of container. Nutrition was covered by seeds and other foods that could be collected, which they needed a storage for – the container. But what everyone remembers and what made it into art was the glorious stories of the hunters with their spears. The heros and heroines of the party after a long day. Not that the meat was needed to cover nutritional needs, no, it was just the better story.

Todays act of storifying ourselves was recently given the name ‚Lorecore‘ by Shumon Basar, who describes this phenomenon as one of late capita- lism. A stage in where we are all characters.

The commodification of self and self-branding though has always existed. It is part of communication within a society. According to what surrounds us and what is seen as worthy, you present what you have. The commodi- fication of self was there, the hunters and their stories were there, Lorecore was there. Just in another dress. The process didn’t really change much since the Middle Ages for example, there are just more social rights now thankfully, and more words. Thus, more options to define ourselves. The realm of language is expanding with every neologism, until it allows infinite identifications.

We learned a lot from social media about us and the image of ourselves. We are aware that we do storytelling. The stock market is thriving, cras- hing, thriving, crashing. The question is what drives the story in the end, what values make the story a good story?

YES I’VE HAD SEX WITH A GERMAN
Debauch Drag Extravaganza
FRIDAY 13th 2023

Brought to you by @venus.bizarre and @miss.verstaendnis69 feat Performances by both of them and @xfarids
Music by @moritzhaider
aka Blume2000 and @lukasldg Doors/red carpet 7.30, Start 8pm
*limited capacity* first come first served so hurry and get your stamp on time 🙂

Flyer by @gesa.lu

the best week of the year is here.

open daily from 13:00 till 19:00
sunday from 15:00

hummus,music,coffe,beer

dj sets from
Waltraud Blischke
Alma and Aviad
Lyoudmila Milanova
Luzid and Lady E
Hanna Bächer
Meryem Erkus

♥

Introducing:
Cabinet of Kaput
Kaput Magazine’s new weekly art section
curated by: SARAH SZCZESNY and ALEX WISSEL

28.05.-17.06.2016
Opening: 27.05.2016
Finissage: 17.06.2016
feat.
Die Bäume
Stefan Müller

Contributions by:

Peter Abs
Abel Auer
Kenneth Bergfeld
Alexandra Bircken
Kira Bunse
Marieta Chirulescu
Genre
Jessica Gispert
Lukas Goersmeyer
Alex Heilbron
Simon Hemmer
Tobias Hohn / Stanton Taylor
Oliver Husain
Tina Kohlmann
Florian Köhler
Robert Kraiss
Anita Leib
Katrin Mayer
Jan Meier
Almut Middel
Bernadette Mittrup
Stefan Müller
Nie Pastille
Phantom Kino Ballett
Hedda Schattanik
Timo Seber
Paul Sochacki
Stephanie Stein
Cecilia Szalkowicz
Roman Szczesny
Sarah Szczesny
Jelena Trivic
Weisser Westen
Alex Wissel

Anlässlich der ersten FAR OFF Kunstmesse lädt GOLD+BETON die Künstler Jochen Goerlach und Ali Altin ein.

13.04.: 21h Special reception „Ebertplatz Late Night View“ + afterparty / GOLD+BETON Ebertplatz
14.04.-17.04. FAR OFF Cologne Contemporary Art Fair / Güterbahnhof Ehrenfeld

Abseits ihrer renommierten Disziplinen Malerei (Altin) und Collagen (Goerlach) haben die Meisterschüler von Tal R ein neues Konzept der Aktfotografie entwickelt:
Den Aktfotofix-Automat. Eine Fotobox in der sich Freiweillge vor Ort fotografieren lassen können und somit direkt in die beachtliche Serie dieser neuen Aktfotografie aufgenommen werden. Ein kontroverser Kommentar auf heutigen Körperkult, Instagram und kreatives Bona Fide. Die Resultate sind abwechslungsreich, natürlich und tragen eine signifikante Ästhetik in sich.

Inseln der Differenz
Eine wechselseitige Projektion von Plätzen
Eröffnung: 23.3.2016, 19 Uhr.
Im Außenraum sichtbar bis 29.3.2016, täglich 17-20 Uhr

Eine Möglichkeit, den Blick auf einen vertrauten Ort wieder zu schärfen, besteht darin, ihn abzuwenden – und ihn stattdessen zu richten auf andere Orte, diese zu untersuchen auf Ähnlichkeiten und Unterschiede, Probleme und Potentiale. Die Projektion nutzt Bild und Text, um Grundlagen für eine Hypothesenbildung zu liefern: zur Zukunft des bewusst an- gelegten öffentlichen Platzes, und damit auch: zum Ebertplatz selbst.
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Die Foto-Projektion von Arne Schmitt findet im Rahmen von „COMMONS & COLOGNE – StadtLabor für Kunst im öffentlichen Raum 2015/2016“, ein Projekt von Doris Frohnapfel und Ina Wudtke, statt.
www.kjubh.de/pages/koops/commons_cologne.html

Mit freundlicher Unterstützung der Stadt Köln – Dezernat für Kunst und Kultur

RoxXy Chaos – Lipstick Traces | Multimediale Lecture-Performance

PERFORMANCES:
FR 11.3. / 20h
SA 12.3. / 20h
Dauer: ca 60 Minuten

RoxXy Chaos sind Rosh Zeeba & Joscha Hendrix Ende.

„Lipstick Traces“ umfasst Video Art, Raum-und Objektkunst und performative Bühnenform. Ästhetisch inhaltlich kokettiert die Form mit Trash Art/Camp und High Art.
Ankerpunkte der Arbeit sind Cinema of Transgression und Drag-Kultur, Dandytum und Langeweile, Showgirls ohne Tanzeinlage, unheimliche Doppelerscheinungen und politische Shizophrenie. Autor_innenschaft und Sampling, Theorieanwendung am eigenen Körper, intentionale Spurenlegung, Übertreibung und Zurücknahme, Geometrie und Farben, Ikonen und Animismus.

Der Titel ist inspiriert vom 2001 Klassiker von Marcus Greil – Insbesondere bezüglich des Zusammenspiels von Gnosis & Revolution in der Situationistischen Internationalen.

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Im Anschluss an die Aufführung am Freitag beginnt in der Tiefgarage das Konzert von Ketonge. Bester Mann!
Im Rahmen der SHITCOLOGNE.